El centenario arquitecto brasileño Oscar Niemeyer recibió en
1989 el Premio Príncipe de Asturias de las Artes. En 2006, cuando los
galardones celebraban su primer cuarto de siglo de existencia, la Fundación
Príncipe de Asturias contactó con todos los premiados para que, de alguna
manera, se sumaran a los actos del 25 aniversario.
“Yo soy arquitecto y, por tanto, lo que sé hacer son diseños de edificios, y
eso es lo que voy a hacer, diseñar un edificio”. Y así, sobre un papel en
blanco, comenzó a trazar curvas para ofrecer el mejor de los regalos posibles.
Aquellos primeros trazos, realizados con un grueso rotulador negro, se han
convertido en su única obra en España, que Niemeyer califica como su “obra más
importante y querida en el exterior de Brasil”.
La primera piedra fue colocada en abril de 2008, y desde ese momento el Centro
Niemeyer ya comenzó a poner en práctica su filosofía con diferentes actividades
culturales de repercusión mundial. Desde 2007 el Centro Niemeyer viene
programando actividades culturales en diversas sedes, principalmente en Avilés,
pero también ha presentado eventos en Brasilia, Shangai, Cannes, Madrid,
Barcelona y Oviedo. Genios del cine, la música, la literatura y la ciencia como
Woody Allen, Kevin Spacey, Brad Pitt, Wim Wenders, Carlos Saura, Paulo Coelho,
el premio Nobel, Wole Soyinka, Vinton Cerf, Paco de Lucía, Yo-Yo Ma, Joan
Manuel Serrat o Fernando Arrabal han estado en Avilés para participar de este
sueño de educación, cultura y paz.
Ya antes de su inauguración, el Centro ha construyó una comunidad ilusionada,
activa e identificada con la visión y la personalidad de la marca Centro
Niemeyer.
La Sociedad Unida de Creyentes en la Segunda Aparición de
Cristo, conocidos como Shakers o Shaking Quakers, es una organización religiosa
originalmente descrita como una rama de los cuáqueros protestantes. Fundada
sobre las enseñanzas de Ann Lee, el grupo fue conocido por su énfasis en la
igualdad social y el rechazo del matrimonio, lo cual llevó a su precipitado
declive en número después de que se redujera su gran participación en el
funcionamiento de orfanatos. El trabajo duro y la vida despojada de lo
superfluo convirtió algunos de los objetos manufacturados por sus miembros en
obras de calidad, valoradas fuera de la comunidad shaker y
exaltadas por movimientos artísticos posteriores como paradigma de rigor y
racionalidad. El ornamento era interpretado como una innecesaria muestra de
opulencia, así que los instrumentos fabricados por estas comunidades respondían
de manera estricta a la función para la que habían sido concebidos. De este
modo nacieron las primeras pinzas: piezas de madera con una hendidura que
permitía fijar las prendas a una cuerda para facilitar su secado. Con
algunos supervivientes en la actualidad, son conocidos por sus contribuciones
culturales (sobre todo en el estilo de música y la ebanistería). El estilo
Shaker es adorado por coleccionistas de todo el mundo. Hoy día la mayoría de
objetos Shaker los encuentras en museos o en colecciones privadas. Pero existen
artesanos que producen muebles estilo Shaker de gran belleza. En 1984 la firma
italiana De Padova organizó una muestra de muebles Shaker en su Show-room de la
calle Montenapoleone de Milán.
